Content on this page requires a newer version of Adobe Flash Player.

Get Adobe Flash player


Biografie Biografie Biografie Biografie

17:00 uur / Kloosterkerk / Evensong, met nieuw werk van Georgi Sztojanov / Productie van het Koninklijk Conservatorium


Volgens de liturgie van de Anglicaanse gezongen vesperdienst, bestaat de Evensong uit een aantal vaste onderdelen. Componist Georgi Sztojanov (Bulgarije, 1985) maakt speciaal voor deze editie van DidB een hedendaagde Evensong waarin alle traditionele elementen een plek krijgen. Hij is zelf als tenor en voorzanger ook in het concert te horen.

Reut Rivka Shabi: sopraan
Robert Brouwer: bariton
Georgi Sztojanov: tenor / counter tenor
Altviolenensemble van het Koninklijk Conservatorium


In de Kloosterkerk presenteert het Koninklijk Conservatorium een hedendaags antwoord op de traditionele AnglicaanseEvensong. Volgens de liturgie van de Anglicaanse gezongen vesperdienst, bestaat de Evensong uit een aantal vaste onderdelen. Componist Georgi Sztojanov(Bulgarije, 1985) maakt speciaal voor deze editie van Dag in de Branding een hedendaagse Evensong voor drie zangers en zes altviolen, waarin alle traditionele elementen een plek krijgen. Zelf is hij als tenor en voorzanger ook in het concert te horen, naast bariton Robert Brouwer en de Israëlische sopraan Reut Rivka Shabi. Kees Jan de Koning, zelf bekend als bariton van onder meer het Nederlands Kamerkoor, is de dirigent. Sztojanov verweeft werk van onder meer de zestiende-eeuwse componist William Byrd en John Ireland (1879-1962) in deze uitvoering. Twee hymnen kunnen door iedereen meegezongen worden!  


Om politieke redenen - Hendrik VIII wilde scheiden van zijn vrouw maar de Paus in Rome weigerde dat toe te staan - werd in 1534 de bestuurlijke band van de Kerk van Engeland met Rome verbroken. Het universele gezag van de Paus werd ontkend en in plaats daarvan benoemde Hendrik zichzelf als hoofd van de Katholieke kerk van Engeland. Als eerste maatregel van het nieuwe kerkhoofd werd een meer 'liberale' huwelijkswetgeving afgekondigd. Theologisch gezien was Hendrik VIII echter conservatief en wars van het reformatorische gedachtegoed; de liturgie bleef dan ook nagenoeg gelijk aan die van de Rooms Katholieke Kerk. Hendrik VIII veroorzaakte echter toch een schisma, de losmaking van de Anglicaanse Kerk van Rome. Dit leidde tot enkele grote veranderingen: kloosters werden gesloten, het celibaat afgeschaft. Anderzijds zijn er kleinere aanpassingen, men zoekt bijvoorbeeld in de liturgie nieuwe vormen voor oude gebruiken.

Over de wording en ontwikkeling van de Evensong is weinig bekend. Uit de verschillende gebedsdiensten verspreid over de dag (getijden), hebben zich na de breuk met Rome de morning en  evening prayer ontwikkeld. Als grote delen van die avondviering gezongen worden, dan spreken we van een Evensong - een typisch Engelse variant op een oud kerkelijk gebruik.
De compositie van Georgi Sztojanov volgt de vaste onderdelen en gebeden van de Evensong, zoals de Precess aan het begin en de Responses en Collects aan het einde. Ook psalmen maken onderdeel uit van de Evensong. De lofzang van Maria (Magnificat),en die van Simeon (Nunc dimittis) hebben allebei een vaste plek in de Evensong – en wel rond de lezingen.
Een ander muziekstuk is the Anthem, dat wij kennen als het motet. Een motet is een bijbeltekst of sterk door de Bijbel geïnspireerde tekst, door een componist op muziek gezet. Tussendoor zijn er nog de hymnes, die door iedereen meegezongen kunnen worden.


Wie nieuwe muziek wil schrijven voor een prachtige liturgie als de Anglicaanse evensong, moet een goed gevoel hebben voor de balans tussen traditie en innovatie. De complexiteit en de coherentie van de oude gebruiken hebben me geïnspireerd om mijn eigen systeem op te zetten, op basis waarvan ik alle muzikale en structurele beslissingen kon maken. Het uitgangspunt is de reeks these-antithese-synthese: sopraan, bariton en tenor/countertenor, waarbij iedere stem zijn eigen dominante muzikale eigenschap heeft, namelijk ritme, melodie en harmonie, of, vanuit een andere optiek, de chromatische, diatonische en atonale muzikale werelden. Op basis van de tekst en de sfeer in de traditionele volgorde van de delen heb ik geprobeerd zes variaties van iedere muzikale substantie te verdelen. Daarnaast heb ik vier tutti-delen, waarin alledrie de materialen voorkomen. De orkestratie volgt ook het principe van muzikaal utilitarisme. Ik wissel van opzet, zodat delen met dezelfde apparatura ook apart gespeeld kunnen worden als suites, fragmenten uit de evensong. Verder draagt de ruimtelijke opzet bij aan een voortdurend verrassende diversiteit. Het resultaat is een muzikale rozenkrans, waarvan de kralen gevormd worden door verschillende vormen, kleuren, materialen en functies in een vooraf bepaalde volgorde. Een variëteit aan genres, combinaties van uitvoerenden en muzikale talen in 22 korte delen. Een goed ontworpen matrix die ons leidt door de intieme en mystieke traditie van de evensong.
Georgi Sztojanov



Met de Evensong begeven we ons op het liturgisch terrein van de Anglicaanse Kerk. Daar kent men zowel the morning prayer, het ochtendgebed, als the evening prayer, het avondgebed. In de kerkorde is vastgelegd dat dagelijks in alle anglicaanse kathedralen - dat zijn dus de grotere kerken, waar een bisschop zetelt - het morgengebed en avondgebed worden gezegd of gezongen. Dagelijks, zodat in een maand alle 150 psalmen aan bod komen, en in een jaar tijd heel de Bijbel doorgelezen wordt. Voor een gewone parochiekerk zijn zulke dagelijkse vieringen niet te doen. Hen wordt opgedragen elke zon- en feestdag deze gebeden te houden. Komende vakantie hoop ik in Engeland te ontdekken in hoeverre men zich daaraan houdt.  Het lijkt een hele verplichting. Toch is het meer een heilig moeten: zo houdt men bewust, jaar in jaar uit, de lofzang met ook de gebeden gaande.

In deze vieringen klinkt iets door van het dagelijkse zingen en bidden dat al eeuwen in de kloosters op vaste tijden gebeurde. Meestal kende men zeven van deze getijden, van de vroege ochtend tot de late avond. We danken er mooie namen aan als de lauden ('t lof), de vespers en de nocturnen, of een uitdrukking als 'korte metten' maken – van matinen, vieringen in de vroege ochtend die blijkbaar niet te lang moesten duren. Tijdens de reformatie in Engeland gingen de katholieke kloosters dicht en werd het celibaat opgeheven. Ongetwijfeld was dat niets voor de aanstichter - Hendrik de achtste, met zijn zes vrouwen. Maar het dagelijkse gebed, eigenlijk al bekend uit het jodendom, wordt voortgezet in de twee getijden van morgen- en avondgebed. Hun vorm en inhoud wordt grotendeels vastgelegd in het Book of Common Prayer, in ontwikkeling van 1549-1662. Dat beroemde kerkboek behoort, samen met de King James Vertaling uit 1611, tot de grote monumenten van de Anglicaanse kerk en liturgie. Nog niet zolang geleden is het geactualiseerd tot 'Common Worship'.

De naam Evensong wordt met name dán gebruikt als grote delen van de viering gezongen worden. En daartoe is alle reden, want grote componisten hebben aan de toonzetting van de verschillende onderdelen gewerkt. Zoals William Byrd (16-de eeuw, Renaissance) en Henry Purcell (17-de eeuw, Barok.  Van Byrd is de zetting van de vaste gebeden die de Evensong kent als Precess en Responses. Van Purcell komt de bewerking van de twee zogeheten Canticles: de lofzang van Maria en van Simeon. Cantica zijn gezangen die al in de Bijbel als lied voorkomen. Andere bekende lofzangen zijn die van Mirjam, Hanna en Zacharias. Die van Maria (het Magnificat) en die van Simeon (Nunc dimittis) kregen een vaste plek in de Evensong.

Een ander muziekstuk is the Anthem, dat wij kennen als het motet. Een motet is een tekstfragment uit de Bijbel dat niet uit zichzelf een lied is, maar door een componist op muziek is gezet en op die manier dus gezongen kan worden. Zo wordt vandaag een tekst uit de eerste Petrusbrief, op muziek gezet door van Wesley, ten gehore gebracht. Eerder, helemaal aan het begin van de viering, is er de Introit, een intochtslied van Farrant, dat ingetogen de toon zet van de viering. Verdere zijn er de hyms die door iedereen meegezongen kunnen worden.



Ccomponist Sztojanov Georgi werd geboren in 1985 in Dobrich , Bulgarije en woont in Hongarije vanaf 1988. Hij begon zijn muzikale studies bij het Hongaarse Radio Kinderkoor (1995-2000). Gedurende deze tijd heeft hij ook de belangrijkste Hongaarse koor werkt en heeft deelgenomen aan tal van premiers van de composities van de vele beroemde hedendaagse componisten op festivals in België, Salzburg , Italië en Japan. Hij heeft vanaf 1995 studeerde viool , piano uit 1998 , leerde een jaar aan de klarinet te spelen in 2003 , en studies fluit spelen vanaf 2005. Hij studeerde zang met Eva Bodrogi (2003-2005) , sinds 2005 belcanto van Katalin Schultz.

Hij begon te componeren in 1996. Van 1998-2004 heeft hij studeerde compositie in de klas van István Fekete Gyor aan het Bela Bartók Conservatorium in Boedapest. Parallel met zijn muzikale studies , heeft hij deelgenomen aan de Városmajori Higschool . Vanaf 2004 zette hij zijn studie van György Orbán voort aan de Ferenc Liszt Academy of Music en is momenteel in zijn derde jaar van de studie daar .
In 2003 won hij de derde prijs van de Nationale Competitie jonge componist met zijn stuk " Ablakban " . In hetzelfde jaar werd de Angelica meisje koor opgenomen die geschreven zijn stuk over de tekst van de Japanse keizerin , en de opname werd gegeven aan de keizerin zelf.
In 2005 werd het 'de ereprijs' ensemble speelde zijn stuk "No way "op de 'Making Waves New Festival. In hetzelfde jaar twee van zijn stukken : " Gömbhatár "en" Quasi una Sonata " werden uitgevoerd op de Contemporary Music Festival van jonge componisten . Ook in hetzelfde jaar het Koor van de Liszt Ferenc Academy of Music heeft de première van zijn stuk " Macbeth monoloog "op Diplome concert Dóra Halas 's .
In 2006 werden twee van zijn stukken , " Dialógusok az agyamból "en" Konkluzio 'won prijzen op de Contemporary Music Festival van jonge componisten .
In januari 2007 zijn stuk " De stilte van een slachtoffer " werd uitgevoerd in de Marmeren Zaal van de Hongaarse radio , en in februari 2007 " Het proces van Dowland " had een primeur met de steun van de British Council.
In 2007 zijn stuk "Mensen" werd uitgevoerd door Ensemble MAE op het maken van nieuwe Waves Festival 2007 , en "3 da -da- dal "en" Novellák " hadden hun firstngiht op de Contemporary Music Festival van Jonge Componisten 2007.
De beroemde Amadinda slagwerkgroep speelde zijn fluit concert in mei vorig jaar . Ze bereiden zich voor om het record in 2009.
Hij was ook een passieve deelnemer van de Gaudeamus Muziekweek 2007, Amsterdam .
In 2008 " Cherubinischer Wandersmann "en" Beste, als je verandering " ( opgenomen door Koltai Katalin aan haar eerste album ) hadden hun firstnights maart , " Bucsu " werd gezongen door de vrouwelijke stem van Discantus koor in de 100 jaar viering van de " Nyugat ", twee choirpieces cuold worden gehoord over het diploma concerten in de Music Academy ( " Altató "en" Sonnet65 " ) , en hij kan trots zijn op de derde plaats van de competitie van de componist van de Academie , ook met " Cherubinischer Wandersmann " .


Bariton Kees Jan de Koning studeerde aanvankelijk blokfluit aan het Utrechts Conservatorium. Na het behalen van zijn diploma in 1983 begon hij aan een zangstudie, eerst bij de bas Peter Kooy, daarna bij zangpedagoog Herman Woltman. Hij sloot zijn zangopleiding af in 1991 aan het Koninklijk Conservatorium te Den Haag, waaraan hij al het jaar daarop als zangdocent verbonden werd.
Eveneens in 1992 verwierf hij een vaste plaats in het vermaarde Nederlands Kamerkoor. Daarnaast vormt de bas van Kees Jan de Koning het fundament van het internationaal bekende Quink Vocaal Ensemble. Bovendien verleent hij regelmatig zijn medewerking aan diverse belangrijke Europese ensembles, zoals het Huelgas Ensemble, het Gesualdo Consort Amsterdam en Weser Renaissance.
Als solist treedt hij op in opera- en oratoriumconcerten en werkt daarbij samen met gerenommeerde dirigenten als Frans Brüggen, Paul van Nevel, Ton Koopman, Philippe Herreweghe, Reinbert de Leeuw en Tõnu Kaljuste. Kees Jan de Koning werkte mee aan diverse cd-opnamen.
Sinds een aantal jaren is De Koning ook actief als dirigent.


Sopraan Reut Rivka Shabi is geboren in Jeruzalem en begon haar zangcarrière op achtjarige leeftijd. Gedurende haar hele jeugd was ze solist van Ankor, een professioneel kinderkoor, waarmee ze optrad in Israel en over de hele wereld onder dirigenten als Abbado, Mazur, Berio en Mehta. Toen ze 18 was, kreeg ze de titel ‘uitzonderlijk musicus’ van het Israëlische leger, met wiens IDF kamerorkest ze wereldwijd optrad.
Reut Rivka Shabi studeerde af aan de Muziekacademie voor Klassieke Zang in Jeruzalem en volgt momenteel een specialisatie in oude muziek aan het Koninklijk Conservatorium. Ze studeert bij Rita Dams, Jill Feldman, Michael Chance en Peter Kooij. Ze heeft vijf studiebeurzen gekregen van de America-Israel Cultural Foundation en een studiebeurs van het Koninklijk Conservatorium in Den Haag.
Shabi heeft ruime ervaring op het podium en heeft gezongen als solist met een repertoire dat zich uitstrekt van vroege barok tot eigentijdse muziek. Ze heeft opgetreden met vooraanstaande Israëlische orkesten en is gecast voor diverse operaproducties, in rollen als Pamina in Die Zauberflöte en Despina in Cosi fan tutte. Recente engagementen zijn onder andere de rol van Tweede Vrouw / Belinda in een uitvoering van Purcells Dido and Aeneas (met het CMDH-orkest voor het Haagse Festival Classique) en de rol van Angelo in G.F. Handels oratorium La Resurrezione. Ze heeft Mozartrepertoire gezongen in het Festival Oude Muziek Utrecht, het Nessia-festival in Italië en het USC-festival in Californië. Shabi heeft onlangs de rol van Nerone gezongen in een uitvoering van G.F. Handels Agrippina onder leiding van Michael Chance. Ze heeft Pergolesi’s Salve Regina gezongen onder leiding van Fabio Bonizzoni, en Handel-duetten met de wereldberoemde countertenor Micheal Chance en violiste Elizabeth Wallfish (tijdens de Wereldtentoonstelling in Shanghai in 2010).


Bariton Robert Brouwer (1987) begon op 10-jarige leeftijd aan zijn zangopleiding bij de Koorschool Noord Nederland en werd op 11-jarige leeftijd toegelaten tot het Roder Jongenskoor. Hij zong als jongenssolist onder meer de rol van “Dritte Knabe” in Mozarts Die Zauberflöte bij de Nationale Reisopera onder leiding van Ton Koopman. Na zijn stemwisseling veroverde hij al snel een van de vier plaatsen voor bas-bariton in het Roder Jongenskoor. Robert studeert hoofdvak zang aan het Koninklijk Conservatorium in Den Haag bij Lenie van den Heuvel en Maria Acda-Maas, ook volgde hij lessen bij onder andere Frans Fiselier, Jan van Zelm en Francien van der Heijden. Hij treedt regelmatig solistisch op, onder meer in het Requiem van Duruflé en van Fauré, de Messiah van Händel, en in de Passies en diverse cantates van Bach.


 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 





18:30 uur / Rigor Mortis Ensemble / treden op in de bus van de Kloosterkerk naar Korzo5HOOG


IN KOELEN BLOEDE VERWOORD / Moordliederen over Nederlandse moorden / Dick Dijkman / Mieke Rous / Erik van Loo

Moord is van alle tijden. Moordballaden ook. In Nederland lijkt het echter een vergeten traditie te zijn. Zeker als het gaat om misdrijven die daadwerkelijk in ons land hebben plaatsgevonden, kent Nederland een cultureel gat. Dit wordt gedicht door het Rigor Mortis Ensemble.
Mieke Rous, Dick Dijkman en Erik van Loo hebben de vrijheid genomen om de moordzaken naar eigen fantasie en in alle artistieke ongebondenheid te bezingen. De bekende feiten zijn leidraad,  maar de persoonlijke perspectieven van de betrokkenen in de zaak zijn vormen de eigenlijke thematiek. Jaloezie, wanhoop en waanzin komen in vele verschijningsvormen aan de orde. De muzikale omlijsting - met als basis: gitaar, contrabas en accordeon - voegt zich met gepaste soberheid naar deze verhalen.
Het is een prachtige, huiveringwekkende verzameling moordliederen, die herinnert aan een aantal schokkende gebeurtenissen in ons land.  Daarnaast brengt het Rigor Mortis Ensemble ook veel onbekende moorden onder de aandacht die zeker niet minder aangrijpend zijn.
Een voorproef van het programma werd voor het eerst uitgevoerd tijdens het 3Dayson festival van Productiehuis Oost-Nederland op 29, 30 en 31 augustus 2008 in het Burgerweeshuis te Deventer. Momenteel is de groep druk met de voorbereidingen van de opnames van een cd gevolgd door een theatertour. Dit alles onder de productionele hoede van het Productiehuis Oost-Nederland.

www.rigormortisensemble.nl

Hyves Twitter
Pers Info Contact Archief Etalage Video Foto Shop